Du théâtre à corps ouvert

« L’âme du théâtre, c’est son corps » Henri Gouhier

Stages au Pôle Arts vivants de l’école Charles Malégarie de Bayonne, conduits par Emmanuelle Thomé

Dates des week-ends – stages à venir pour la saison 20/21 …

Inscriptions: cieentrelesgouttes@gmail.com

Le corps en scène

Découvrir un théâtre corporel à travers le plaisir et l’exigence. Pouvoir découvrir son corps : aller à la rencontre de soi-même et de l’autre.
Stimuler l’imaginaire et la créativité en participant à l’écriture de son propre langage corporel.

Ce corps qui parle en silence …

Théâtralité du mouvement, musicalité, relations texte et mouvement, résonance des mots dans le corps. Le corps devient texte .

Comment mettre en mouvement des images, des émotions, des pensées. Comment sculpter notre matière intérieure.

La prise de conscience corporelle, la désinhibition et l’occupation de l’espace seront le point de départ pour créer les situations dramatiques propre au théâtre.

STAGE 1 # MOUVEMENT LIBERATEUR AU THEÂTRE

Permettre au corps de trouver des possibilités infinies de mouvements à partir d’improvisation corporelle et situation théâtrale. Cette totale liberté de mouvement et de jeux nous conduira à « jouer » au plaisir de se mouvoir, amplifiant notre vocabulaire corporel.

Nous allons profiter du mouvement et offrir des ailes à notre imagination pour laisser notre corps s’envoler.

STAGE 2 # LE CORPS ET SES EMOTIONS

Ce stage propose une recherche à travers le mouvement et les sensations. L’objectif principal sera d’apporter un intérêt particulier à votre propre langage à partir de la créativité et technique théâtrale. Construire en mouvements des images, des émotions, des pensées. Comment sculpter notre matière intérieure.

VULNERABLE mais rempli d’une force intérieur extraordinaire, prête à se manifester.
TOUT EST PERMIS ET TOUT PEUT ARRIVER sans savoir où nous allons au début , avec curiosité…sans pression…
Proposer à partir de l’honnêteté et la non prétention.

STAGE 3 # LE CORPS ET SES CONTRAINTES

Comment faire de ses blocages corporels une force, comment trouver celle-ci dans ses limites? Donner un espace de parole corporelle et la mettre en scène. Libérer ce corps du carcan social, de cette camisole de force imposée par les convenances et automatismes de la vie quotidienne. L’acteur doit constamment mettre son corps à l’epreuve et parvenir à en extirper la profondeur du sens. A travers l’élaboration d’un théâtre corporel nous allons nous libérer de ces blocages pour les transformer en une grande force.

Initiation clown

Aller à la découverte de son propre clown, signifie se confronter au ridicule pour ensuite
le partager avec l’humanité, le public qui acceptera ou non la proposition.
Sa matière première sera l’échec ou l’accident. Son esprit rebel et provocateur le conduira au bout
de ses limites, à la désespération. Mais le clown étant un être extrêment positif, il vaincra
l’échec pour le transformer en une force majeure.
On ouvrira le jeu à partir de la consigne TOUT EST POSSIBLE ! à partir de là nous chercherons ce
qui nous amuse et ce qui peut amuser les autres.

Contact et jeu avec l’instant présent et l’acceptation du vide.
L’écoute de son corps, de ses émotions et de ses partenaires.
L’engagement dans l’action et un rapport sensible, concret et ludique au monde
L’ouverture à sa fragilité, sa naiveté et à son imaginaire.

Les 4 sessions de stages, destinés à un public adulte, auront lieu les week-ends pour un volume horaire de 9h, selon les horaires suivants: 10h – 17h le samedi et 10h – 13h les dimanches.

Tarifs: 50€/stage – 10€ d’adhésion à la Cie/an